In einer Zeit, in der sich gewohnte gesellschaftliche Zustände beginnen aufzulösen, sei es durch Phänomene des Klimawandels oder einer bis dahin noch nie dagewesenen infektiösen Bedrohung durch einen eigentlich relativ harmlosen, aber dennoch kaum kontrollierbaren Virus, reagiert auch das kuratorisches Konzept von Pfeifer und Zimmerberger mit einer Zusammenstellung von Positionen, die gewohnte Zustände in Frage stellen.

Wie etwa der multimediale Zwitter von Lola-Anna Pfeifer, ein zwischen Haptik, Optik und Akustik oszillierendes Raumobjekt, das mit der Erlebniserwartung der Rezipienten spielt. Oder die Farbkreise und -dreiecke von Gabi Mitterer, die höchstpersönliche Erlebniswelten der Künstlerin auf eine andere Ebene transformieren. Oder Irena Eden & Stijn Lernout, die historische Blickwinkel einnehmen, indem sie auf die berühmte Transformation in der griechischen Mythologie zwischen Apollo und Daphne zurückgreifen. Ebenso wie Sula Zimmerberger, die mittels unterschiedlicher Videobearbeitungsprogramme ein zeitgeschichtliches Fotodokument animiert und manipuliert. Bis hin zu der multimedialen Inszenierung von Joanna Schulte mit ihrer nostalgischen Melancholie, die einen brüchigen Blick zurück bieten und zugleich nach vorn. Sowie Karin Maria Pfeifer, die gewohnte Zustände hinterfragt, indem sie akkurat die Metamorphose zwischen physikalischen Aggregatzuständen zum Thema ihres Statements macht.

Wichtig sind bei allen die Zwischentöne, statt der Harmonie, die Transformation statt dem Endzustand und das fluide Dazwischen statt dem bestimmten Vor- und Nachher.